ACTUM, Todo el amor no basta; 22 y 23, 29 y 30 Noviembre



La vida de un hombre contada desde el discurso del amor, sus desencuentros, separaciones, el abandono; los dulces pero fugaces encuentros y hallazgos, el intento constante de amar y comprender las figuras del amor. Un monólogo que nos pregunta incesantemente sobre la posibilidad de amar y que eso se escriba en el otro.
Este sujeto empieza a entender que el amor es sencillamente un intento continuo y cotidiano que puede estar predestinado al fracaso pero que es imprescindible para encontrarse a sí mismo en su propia historia. Abatido a veces, otras tantas contento y gozoso. El amor es el discurso de la locura que se explica a sí misma.
Un monólogo que se basa en el libro Fragmentos de un Discurso Amoroso del filósofo francés Roland Barthes y que desmitifica el amor tal y como nos fue contado, inculcado y muchas veces obligado a ejercer desde una única moral.

22 y 23, 29 y 30 de   Noviembre 20H.
Coop. $120. MX

TEATRO LABORATORIO RABINAL
Prisciliano Sánchez 675-2º piso
44100 Guadalajara, México

The life of a man told from the discourse of love, his disagreements, separations, abandonment; the sweet but fleeting encounters and findings, the constant attempt to love and understand the figures of love. A monologue who constantly asks us about the possibility of love and that this is written in the other.
This subject begins to understand that love is simply a continuous and daily attempt that may be predestined to failure but that it is essential to find oneself in its own history. Downcast sometimes, many others happy and joyful. Love is the discourse of madness that explains itself.
A monologue that is based on the book Fragments of a Loving Discourse by the French philosopher Roland Barthes and that demystifies love as it was told, instilled and often forced to exercise from a single moral.

TEXTO: Jorge Angeles
ACTUACIÓN: Jorge Angeles
ASISTENTE DE DIRECCIÓN: Bianca Villaseñor
ILUMINACIÓN: Danaé Aguilera´
AUDIO: Omar L. Gálvez
PRODUCCIÓN: Teatro Rabinal




ANAMORPHOSYS; 6 y 7, 13 y 14 de Diciembre






Todo el teatro trata de lo mismo. Del ser humano, de sus temores, de sus angustias, de sus
absurdos, de su incoherencia, que a veces nos provoca risas. Las anécdotas para hablar de
nosotros pueden ser infinitas. Las historias construidas innumerables. Las fantasías sobre
personajes, a veces entre más lejanas a lo perceptible, resultan más cerca de lo real no aparente.
Así, Anamorphosys no puede tratar de otra cosa que no sea algo referente al humano, a
nosotros mismos. Tomando un hilo dramático que refiere a nuestra angustia frente al bien y el mal, confrontando al personaje con lo divino desde la figura de lo más humano posible: nuestra conciencia.
Hemos tomado un versículo bíblico como eje de partida:
Y de aquí parte la anécdota, para ver a este personaje andrógino batirse en dudas y respuestas
“…Entonces Dios los hizo a su imagen y semejanza, macho y hembra los creó” La creación del hombre que corresponde a la imagen de Dios, un Dios ¿macho y hembra? provisionales para quedar sumido en una constante interrogante y una rebeldía perpetua.
Fotografía: Ipsaim Ruíz
El personaje no muere, eso también es parte de su tragedia


Texto: Jorge Angeles
Actor: Jorge Angeles1ª. 
Asistente de dirección: Bianca Villaseñor
Asistente de producción: Danaé Aguilera
Iluminación: Tania Origel
Control de audio Omar L. Gálvez
Realización de vestuario: Margot Rentería
Fotografía: Ipsaim RuízCanción original Tears para la escena de la Hoguera: MELLOW COTTON
Música original, dramaturgia y dirección: Jorge Angeles

Producción: TEATRO RABINAL


6 y 7; 13 y 14 deNoviembre 20H.
TEATRO LABORATORIO RABINAL
Prisciliano Sánchez 675-2º piso
44100 Guadalajara, México
Coop. $120.MX

The whole theater is about the same. Of the human being, of his fears, of his anguishes, of his absurdities, of his incoherence, which sometimes causes us laughter. The anecdotes to talk about us can be endless. The built countless stories. Fantasies about characters, sometimes the farther from the perceivable, are closer to the real not apparent. Thus, Anamorphosys cannot try anything other than something related to the human being, to ourselves.

Taking a dramatic thread that refers to our anguish against good and evil, confronting the character with the divine from the most human figure possible: our conscience.
We have taken a biblical verse as the starting point:

“… Then God made them in his image and likeness, male and female he created them”

The creation of man that corresponds to the image of God, a God male and female?

And from here the anecdote, to see this androgynous character batt in doubts and provisional answers to be plunged into a constant question and perpetual rebellion.

The character does not die, that is also part of his tragedy






TELARES ¨-Dramaturgias en acto-




Telares

La improvisación puede ser un punto de partida para la escritura de dramaturgias, el actor-bailarín crea sin pensar, sino a partir del destino de sus acciones en la búsqueda del acontecimiento

LUGAR:
TEATRO LABORATORIO RABINAL
Prisciliano Sánchez 675 / 2º piso

HORARIO:
Domingo 28 de julio de 10 a 14 Hrs. /Intermedio/ 16 a 19 Hrs.

APORTACIÓN:
$ 300.MX

MÁS INFORMACIÓN
biancavillasenor@teatrorabinal.com
T. 52 (33) 15953364

TÓPICOS
1. Presencia del actor
2. Movimiento, acto y acontecimiento
3. Creación del personaje
4. Dramaturgia y acontecimiento
5. No anécdotas, solo acontecimientos
6. Improvisación: caos y creación




Teatro Laboratorio en México 7 de Abril, Sao Paulo Brasil

Jorge Angeles de Teatro Rabinal y Daniel Alves Brasil del grupo Refinaría Teatral

CONVERSA
El encuentro con el grupo Refinaría Teatral abrió una ventana nueva en el trabajo de nuestra agrupación. El contacto con grupos que trabajan con procesos similares y que mantienen abierta la alternativa de una forma de formación y producción autogestiva.

El Tercer Teatro, una convivencia en comunidad de grupos que comparten realidades que son confrontadas con formas singulares de convivencia y trabajo.

TEATRO RABINAL Compartirá una perspectiva histórica de su experiencia en contexto con el panorama del Teatro Mexicano








TALLER DE DANZA NATIVA 11 de abril. Sao Paulo, Brasil


En el desarrollo de nuestro trabajo, desde hace 29 años que iniciamos nuestras investigaciones para llevar a escena Toca La Tierra, nos encontramos con el camino de las danzas nativas de diferentes regiones del País, y algunas del Norte del Río Bravo. En nuestra estancia en Brasil vamos a realizar un trueque para transmitir, compartir esta escenografía corporal.

Truque de Danza con el lenguaje de las danzas mexicana-guaraní


DULCE SODOMA, 11 de Abril, Sao Paulo, Brasil


DULCE SODOMA


Es una alegoría sobre el poder. Ejemplificada en las relaciones que se dan en la familia. En la familia hay cosas que se actúan sin hablar. Sucesos que marcan profundamente sus relaciones pero que son acalladas. Hay formas de violencia perfectamente disimuladas, pero eficaces. No siempre es el amor lo que une a los miembros de una familia. En ésta se cumple la sentencia: Hasta que la muerte los separe.

ACTÚAN
Bianca Villaseñor
Nicole Graf
Jorge Angeles

COORDINACIÓN DE PRODUCCIÓN
Daniela López de Producciones Boreal

GERENTE DE PRODUCCIÓN
Bianca Villaseñor

PRODUCCIÓN EJECUTIVA
Bianca Villaseñor

ASISTENTES DE DIRECCIÓN
Tania Origel
FOTOGRAFÍA
Ipsaim Ruíz
DOCUMENTACIÓN Y BITÁCORA FOTOGRÁFICA
Anna Castel

DISEÑO DE ILUMINACIÓN
Tania Origel

DRAMATURGIA Y DIRECCIÓN
Jorge Angeles

ILUMINACIÓN
Tania Origel

AUDIO
Danae Aguilera

LOGÍSTICA
Oswaldo Oz Hernández


ACTUM, 12 de Abril, Sao Paulo, Brasil



Actum,
Todo el amor no basta

La vida de un hombre contada desde el discurso del amor, sus desencuentros, separaciones, el abandono; los dulces pero fugaces encuentros y hallazgos, el intento constante de amar y comprender las figuras del amor. Un monólogo que nos pregunta incesantemente sobre la posibilidad de amar y que eso se escriba en el otro.
Este sujeto empieza a entender que el amor es sencillamente un intento continuo y cotidiano que puede estar predestinado al fracaso pero que es imprescindible para encontrarse a sí mismo en su propia historia. Abatido a veces, otras tantas contento y gozoso. El amor es el discurso de la locura que se explica a sí misma.
Un monólogo que se basa en el libro Fragmentos de un Discurso Amoroso del filósofo francés Roland Barthes y que desmitifica el amor tal y como nos fue contado, inculcado y muchas veces obligado a ejercer desde una única moral.

Actor: Jorge Angeles
Música: Jorge Angeles

Texto: Jorge Angeles, basado en el libro Fragmentos de un Discurso Amoroso de Roland Barthes.
Asistente de dirección: Bianca Villaseñor
Producción: Teatro Rabinal
Iluminación Tania Origel,
Sonorización:  Nicole Graf
Logística: Danae Aguilera, Oswaldo Oz Hernández
Dirección por Jorge Angeles
Una Producción Teatro Rabinal

Estrenada en 2011


Actum
All love is not enough

The life of a man told from love’s speech, it’s about failed meetings,  separations, the abandonment, the sweet but fleeting encounters and discoveries, the constant attempt of loving and understanding love figures. A monologue that questions us unceasingly about the possibility of loving  which should, therefore,  be written in the other.

This individual starts understanding that love is just a daily and  continuous attempt  which might be fated to failure but is indispensable to encounter oneself in its own story. Sometimes dejected, many others happy and enjoyable. Love is the speech of madness explaining itself.

A monologue based on the book “A Lover´s Discourse Fragments” by French philosopher Roland Barthes that demystifies love the way it was told to us, taught and sometimes forced to apply from a unique moral.

Actor: Jorge Ángeles
Music: Jorge Ángeles
Text: Jorge Ángeles, based on the book A Lover´s Discourse Fragments by Roland Barthes
Assistant Director: Bianca Villaseñor
Production: Teatro Rabinal
Ligths: Tania Origel
Sound: Nicole Graf
Logistic: Danae Aguilera, Oswaldo Oz Hernández
Directed by Jorge Angeles
A production of Teatro Rabinal


TOCA LA TIERRA 13 y 14 de Abril, Sao Paulo, Brasil

TOCA LA TIERRA



Estrenada en 1990, Toca La Tierra cumple ahora 29 años de presentaciones por diferentes países.

Toca la Tierra es un monólogo basado en diferentes textos, pero su principal fuente es el libro del mismo título, Toca la Tierra de T.C. McLuhan.

El actor encarna dos personajes que representan dos formas de entender el mundo. Por un lado representa al nativo americano que  confronta su pensamiento y sentir por la Tierra y la Vida al hombre blanco cuya cultura se ha basado en la colonización, la esclavitud, el saqueo y el exterminio de todo aquello que no representa una ganancia, incluyendo la Naturaleza, incluyendo la vida.

La obra se desarrolla en una porción de tierra y el público a su alrededor y el conflicto muchas veces toma la forma de una confrontación de dos personajes que interactúan aunque no se corresponden.

A pesar del evidente dominio del Hombre Blanco, la obra propone la inmortalidad del pensamiento nativo. Su último grito: Seguiré viviendo


SÁBADO 13 Y DOMINGO 14 DE ABRIL
REFINARÍA TEATRAL
R. João de Laet, 1507 - Vila Aurora, São Paulo - SP, 02410-010, Brasil

ACTUANTES

Tlakati ih Totiani / Bianca Villaseñor
Ricardo Jiménez / Nicole Graf
Jorge Angeles

EQUIPO TÉCNICO
Danaé Aguilera
Oswaldo Oz Hernández

Gerente de Producción
Bianca Villaseñor

CONTACTO
contacto@teatrorabinal.com
+52 (33) 15953364
Facebook


Matar Un Cerdo: 1 y 2, 8 y 9 de Febrero


MATAR UN CERDO

Es la historia de una casa, un asilo, una casa de asistencia o un manicomio. En este lugar habitan tres personajes, tres solitarios, tres ancianos o tres locos, tampoco lo sabemos.

Hay entre ellos una relación extraña, pero ellos lo ignoran. ¿Se conocen entre sí, se conocían antes? Tampoco lo sabemos, pero esa relación entre ellos es patente. Los tres personajes tienen una relación con alguien que habita la mansión, pero que no se le ve. Quizá son sus historias que se van revelando y al mismo tiempo encuentran nudos comunes. Las Historias parecen ordinarias, pero en los destalles se encuentra lo desgarrador de sus biografías. Por algo están en la misma estancia, como nos sucede a todos.

01, 02
08, 09 febrero
 20:Hrs.

TEATRO LABORATORIO RABINAL
Prisciliano Sánchez 675 2º piso
44160 Guadalajara, México

Coop. $120.MX,

Reservaciones contacto@teatrorabinal.com
TEL +52 (33) 15953364

ACTUANTES
Tania Origel
Nicole Graf
Jorge Angeles

ASISTENTES DE DIRECCIÓN
Bianca Villaseñor
Nicole Graf

ESCENOGRAFÍA
Diseño y realización

Jessica Flores
Alba Citlalli López
Sarahí Verdín
Brisa Rodríguez

MÚSICA
Jorge Angeles

AUDIO
Oswaldo Oz Hernández

LOGÍSTICA
Danae Aguilera

FOTOGRAFÍA Y DISEÑO DE ILUMINACIÓN
Ipsaim Ruíz

VIDEO
Esaú Hernández

VESTUARIO
Teatro Rabinal

GERENTE DE PRODUCCIÓN
Bianca Villaseñor

DIRECCIÓN
Jorge Angeles